September 29th, 2019

old hippy

Свободу Анжеле Девис Лорен Дебенедетте!

Чего-то я не догоняю. С одной стороны Партия (которая прогрессивная, а не старые пердуны из GOP) и Всё Прогрессивное Человечество учит нас, что LGBT - светлое будущее всего социалистического человечества, а с другой стороны "срока огромные", только за то, что одной из прогрессивных партнерш было 15 лет.




Учительница получила 26 лет за соблазнение ученицы







Учительница танцев соблазнила школьницу и теперь села в тюрьму на 26 лет. 41-летняя Лорен Дебенедетта занималась сексом с 15-летней девочкой в ​​течение нескольких недель в танцевальной студии Haven во Флориде в 2016 году, сообщает kratko-news.com.



Collapse )
old hippy

From The West to the East

Нет, мы не путешествовали по Земному Шару вдоль параллели. Мы просто переходили из Западного Здания Галереи (West Building) в Восточное (East Building).
Oчень страшно было выходить для этого на раскаленную улицу, но архитекторы о нас позаботились. Переход между зданиями - закрытая галерея, которая углублена чуть ниже уровня первого этажа, т.е. мы идем как бы под землей.
Кроме того, этот переход очень красив, а самое красивое фонтан в виде водопада.

Когда мы перешли и поднялись наверх, на уровень первого этажа, мы увидели картину очень сильно отличающуюся от классических залов Западного Здания.
Большинство работ в Восточном Здании, это конец 19-го и весь 20-й век. Соответственно, архитектура здания тоже архитектура второй половины 20-го века, нельзя сказать, что такая архитектура мне нравится, скорее, наоборот. Но стиль сохранен в соответствии с содержанием.

Впрочем, вы сами всё увидите на моем видео и Сальвадора Дали и переход, и East Building:



Дальше слово искусствоведам сразу из двух источников. Они охотно пишут о картине Сальвадора Дали.
(Кстати, Пуликова, которая написала путеводитель по галерее, вообще проигнорировала работу Дали. Не любит она его, получается)

Дали потратил около трёх месяцев на работу над этой картиной, для которой он использовал, среди прочего, и фотоматериал. В основе здесь то, что он определял как «арифметическую и философскую космогонию, основанную на величии числа двенадцать.
Пятиугольник вмещает в себя микрокосмического человека — Христа. (Спасибо Гарсиа Лорке, который однажды сказал мне, что апостолы симметричны, словно крылья бабочки)».
Как и другие религиозные картины Дали, «Тайная вечеря» вызывает у зрителей чрезвычайно разнообразные реакции: некоторые из критиков отвергали картину как трюк и банальность, в то время как другие считали, что художнику удалось на новой основе воссоздать традиционный молитвенный образ.

Споры усугублялись тем, что публика знала Дали как человека, склонного скорее к игре понятиями и эмоциями, чем к искреннему выражению своих убеждений. Иисус и двенадцать его учеников помещены в модернистский интерьер со стеклянными стенами. Апостолы, склонив головы, стоят на коленях вокруг большого каменного стола; их осязаемые фигуры контрастируют с прозрачностью тела Христа. Две половины хлеба и полстакана вина представляют священную трапезу. Дали создавал эту картину по математическим принципам, основанным на изучении искусства Возрождения, и влияние Леонардо да Винчи (автора наиболее знаменитой Тайной Вечери) здесь особенно чувствуется.

Взятым с фрески Леонардо жестом Иисус указывает на небеса и на фигуру (возможно, Святого Духа), распростертые руки которой как бы обнимают всех присутствующи

Фантазии художника на темы Евангелия наполняют знакомый сюжет новым содержанием. Только внешне картина напоминает фреску великого Леонардо (схожи жесты, размещение участников за столом). Атмосфера работы совершенно иная.

Автор намеренно переносит действие картины в современное пространство. Над столом стеклянный купол, за которым открывается безжизненный пейзаж: море, скальные острова, многоцветное небо.

Среди сидящих за каменным столом, лишь центральная фигура Христа выглядит живой. Ученики, почтительно склонив головы, слушают Учителя. Слушают? Или спят, убаюканные звуками Его голоса? Зритель самостоятельно вынужден трактовать позы апостолов.

Над столом витает полупрозрачный торс с распростертыми руками. С одной стороны, он как Дух Святой объединяет всех участников вечери, с другой, выступает неким предвестием скорого распятия.

Геометрически точна перспектива картины. Идеально точно размещены половинки хлеба. Ученики за столом размещены по законам идеальной центральной симметрии.

Воздушность, чистота и полупрозрачность фигуры Христа противопоставлена реальности и тяжеловесности фигур учеников. У зрителя складывается впечатление, что уже через мгновение все растает в голубой дымке: купол, Христос, сам каменный стол. Вся картина подобна зарисовке чуткого, неглубокого сна, готового прерваться в любой момент.

Какой же смысл вкладывает художник в свою работу? Ответ на этот вопрос каждый зритель формулирует по-своему. Кто-то видит в картине лишь бессмысленную игру фантазии, кто-то находит в картине новое прочтение Евангельского сюжета. Как обычно в работах художника, авторская позиция остается "открытой", необъяснимой, нечеткой.
old hippy

Американские реалисты. Школа "Мусорных вёдер".

Как это ни странно, но в Восточном Здании, где мы ожидали только что-нибудь авангардистское и никакого надоевшего продвинутой публике реализма, уже в начале экспозиции мы оказались в зале американцев-реалистов. Там написано, что это школа Роберта Генри, т.е. сам Генри и его ученики.
Честно говоря, я впервые услышал это имя, но зал этот мне очень понравился.
Впрочем, смотрите сами:



Роберт Генри, наст. имя Роберт Генри Козад (англ. Robert Henri; 24 июня 1865, Цинциннати, Огайо12 июля 1929, Нью-Йорк) — американский художник реалистического направления. Один из основоположников Школы мусорных вёдер.
old hippy

Так кто сочинил эту мелодию, Бабаев или Вебер? (UPDATE)

(К вопросу о плагиате)

Может у меня нет музыкального слуха или у меня глюки?
Кто-нибудь слышит то же, что я?


Евгений Кибкало. композитор Бабаев. 1967-й год.
Пожалуйста, послушайте с 50-й секунды мелодию припева.

UPDATE:
https://ru.wikipedia.org/wiki/Бабаев,_Андрей_Аванесович
Согласно ВИКИ Бабаев умер в 1964-м году, значит эта песня никак не могла появится позже 1964-го года.

Я теперь слушайте ту же мелодию сразу с первых нот у Вебера:


Memory Kомпозитор Эндрю Ллойд Вебер. 1981-й год.

«Кошки» (англ. Cats) — мюзикл английского композитора Э. Ллойда Уэббера по мотивам сборника детских стихов Т. С. Элиота «Популярная наука о кошках, написанная старым опоссумом». Премьера мюзикла состоялась 11 мая 1981 года на сцене Нового лондонского театра, а 7 октября 1982 года — состоялась премьера на Бродвее.